Pārstrādes māksla Brēmenē: Grohner Dune rada mēbeles, kas izgatavotas no apjomīgiem atkritumiem!

Pārstrādes māksla Brēmenē: Grohner Dune rada mēbeles, kas izgatavotas no apjomīgiem atkritumiem!

Vegesack, Deutschland - Grohnera kāpā iedzīvotāji ir uzsākuši ievērojamu projektu: viņi ir veidojuši dārza mēbeles no apjomīgiem atkritumiem. Šo radošo uzņēmumu vada apņēmīgā Lūsija Lianga, kura ieguva doktora grādu Mākslas universitātē un kurai nav manuāla fona. Liangs, kurš kopš pagājušā gada ir rūpējies par dažādiem projektiem Brēmenes ceturkšņos, mākslu uzskata ne tikai par rotājumu, bet arī kā sociālo pārmaiņu instrumentu un tādējādi veicina aktīvu līdzdalību vidē.

Piedāvājums bija atvērts visām ieinteresētajām pusēm neatkarīgi no iepriekšējām zināšanām. Kopā dalībnieki guļus, izkārnījumi, atzveltnes krēsli un pat šūpuļkrēsls diviem cilvēkiem. Pirms projekta sākuma tika savākti apjomīgi atkritumi, kas veidoja pamatu jaunajām mēbelēm. To pavadot, tika organizētas mākslas darbnīcas, kas bagātināja radošo pieredzi. Liangu atbalstīja rajona vadītājs Kristians Ganske, darba un mācību centrs un divi draugi. Atklāto studiju finansēja GCP fonds.

Māksla sociālajai ilgtspējībai

Šī projekta mērķis ir skaidrs: motivējot cilvēkus aktīvi veidot savu apkārtni un tādējādi veicināt sociālo ilgtspējību. "Mākslai apkārtnē ir potenciāls radīt kopienu," saka Liangs. Izgatavotajām mēbelēm vismaz vienu gadu jāpaliek Grohnera kāpā un jāaicina jūs izmantot kopīgu izmantošanu. Laikos, kad sociālā dalība ir svarīga, šāda iniciatīva parāda, kā māksla un amatniecība var iet roku rokā, lai stiprinātu sadarbību.

Šī apņemšanās ietilpst lielākas līdzdalības mākslas projektu tendences, kas ne tikai pievēršas cilvēku radošajām prasmēm, bet arī rada vietu dialogam un pārdomām. Māksliniece Karija Šmita, kura ir plānojusi līdzīgus projektus visā Eiropā un ASV, uzsver, cik svarīga ir visu cilvēku iekļaušana radošajā procesā. Neatkarīgi no ienākumiem, kultūras fona vai fiziskiem ierobežojumiem, visas balsis ir jādzird. Piemēram, tas rada pilsētas plānus ar bērniem no ģimenēm ar migrācijas fonu, kas parāda, cik daudzveidīgas ir sociālās iekļaušanas pieejas.

publiskā telpa kā mākslīga zona

Ideja par mākslas izveidošanu publiskajā telpā nav jauna. Kopš 60. gadiem dažādas mākslas kustības izmanto publisko telpu kā platformu radošām izpausmes formām. Tādi projekti kā Dorit Ehlers "Grenzpoesie" Zalcburgā parāda, kā mākslu var izmantot kā sociālo jautājumu risināšanas līdzekli. Šāda kultūras izglītība var arī “nejauši” notikt neinstitucionālās mākslas telpās un tādējādi atvieglot daudzu cilvēku piekļuvi mākslai.

Grohnera kāpa ir ne tikai vieta, kur tiek izveidotas mēbeles, bet arī sastapšanās un apmaiņas telpa. Māksla šeit atdzīvojas un veicina kultūras līdzdalību. Šajā dzīvās apkārtnes bāzē kļūst skaidrs, ka māksla pārsniedz estētiku - tā kļūst par tiltu starp cilvēkiem un rada iespēju strādāt kopā labākā sabiedrībā.

Ar tādiem projektiem kā Liang's Lucy Liang ir skaidrs, ka māksla publiskajā telpā ievērojami veicina sociālo līdzdalību, kultūras apmaiņu un sabiedrības pozitīvo attīstību. Tāpēc projekts Grohnera kāpā nav tikai vietējais pasākums, bet arī neliels, bet smalks mozaīkas akmens lielajā līdzdalības mākslas un pilsētu attīstības ainavā. Read more about the project on absolvents niportal Vercery kā citi iedvesmojoši projekti kubi tiešsaistē .