Recykling Art w Bremie: Grohner Dune tworzy meble wykonane z nieporęcznych odpadów!

Recykling Art w Bremie: Grohner Dune tworzy meble wykonane z nieporęcznych odpadów!

Vegesack, Deutschland - W wydmieniu Grohner mieszkańcy wprowadzili niezwykły projekt: wspólnie ukształtowali meble ogrodowe z nieporęcznych odpadów. To twórcze przedsięwzięcie jest reżyserowane przez zaangażowaną Lucy Liang, która otrzymała doktorat na University of Arts i nie ma podstawu ręcznego. Liang, który od zeszłego roku opiekuje się różnymi projektami w Bremie, postrzega sztukę nie tylko jako dekorację, ale jako narzędzie zmian społecznych, a tym samym promuje aktywny udział w środowisku.

Oferta była otwarta dla wszystkich zainteresowanych stron, niezależnie od wcześniejszej wiedzy. Razem leżące uczestnicy, stołki, fotele, a nawet bujane krzesło dla dwóch osób. Przed rozpoczęciem projektu zebrano nieporęczne odpady, które stanowiły podstawę nowych mebli. Towarzysząc temu, zorganizowano warsztaty artystyczne, które wzbogaciły kreatywne doświadczenie. Liang był wspierany przez menedżera okręgu Christian Ganske, Centrum pracy i uczenia się oraz dwóch przyjaciół. Otwarte studio zostało sfinansowane przez Fundację GCP.

Sztuka dla zrównoważonego rozwoju społecznego

Cel tego projektu jest jasny: motywowanie ludzi do aktywnego kształtowania otoczenia, a tym samym promowania zrównoważonego rozwoju społecznego. „Sztuka w okolicy może tworzyć społeczność” - mówi Liang. Wyprodukowane meble powinny pozostać w wydmieniu Grohner przez co najmniej rok i zapraszać do użycia wspólnego. W czasach, gdy uczestnictwo społeczne jest ważne, taka inicjatywa pokazuje, w jaki sposób sztuka i rzemiosło mogą iść w parze, aby wzmocnić współpracę.

Zobowiązanie to pasuje do większego trendu partycypacyjnych projektów artystycznych, które nie tylko dotyczą umiejętności twórczych ludzi, ale także tworzą przestrzeń do dialogu i refleksji. Artystka Carly Schmitt, która zaplanowała podobne projekty w Europie i USA, podkreśla, jak ważne jest włączenie wszystkich ludzi do procesu twórczego. Niezależnie od dochodu, pochodzenia kulturowego lub ograniczeń fizycznych należy wysłuchać wszystkie głosy. Na przykład tworzy plany miasta z dziećmi z rodzin o pochodzeniu migracji, co pokazuje, jak różnorodne są podejście do włączenia społecznego.

przestrzeń publiczna jako sztuczna obszar

Pomysł ustanowienia sztuki w przestrzeni publicznej nie jest nowy. Od lat 60. różne ruchy sztuki wykorzystują przestrzeń publiczną jako platformę kreatywnych form ekspresji. Projekty takie jak „Grenzpoesie” Dorit Ehlers w Salzburgu pokazują, w jaki sposób sztuka można wykorzystać jako medium radzenia sobie z problemami społecznymi. Taka edukacja kulturalna może również „swobodnie” odbyć się w nieinstytucjonalnych przestrzeniach artystycznych, a tym samym ułatwić dostęp do sztuki wielu ludzi.

Dwa Grohner to nie tylko miejsce, w którym tworzone są meble, ale także przestrzeń spotkania i wymiany. Sztuka ożywa tutaj i promuje udział kulturowy. W tej żywej bazie sąsiedzkiej staje się jasne, że sztuka wykracza daleko poza estetykę - staje się pomostem między ludźmi i stwarza okazję do współpracy w lepszej społeczności.

Za pośrednictwem takich projektów, jak Lucy Liang, staje się jasne, że sztuka w przestrzeni publicznej znacząco przyczynia się do uczestnictwa społecznego, wymiany kulturowej i pozytywnego rozwoju społeczności. Projekt w Dune Grohner jest zatem nie tylko lokalnym wydarzeniem, ale małym, ale drobnym kamieniem mozaikowym w dużym krajobrazie sztuki partycypacyjnej i rozwoju miast. Przeczytaj więcej o projekcie na ALUMNI NIPORTAL Germany Podobnie jak inne inspirujące projekty na Kubi Online