不来梅的回收艺术：格罗纳·沙丘（Grohner Dune）创造了用笨重的废物制成的家具！

不来梅的回收艺术：格罗纳·沙丘（Grohner Dune）创造了用笨重的废物制成的家具！

Vegesack, Deutschland - 在格罗纳·沙丘（Grohner Dune）中，居民发起了一个非凡的项目：他们从笨重的废物中塑造了花园家具。这项创造性的事业由忠实的露西·梁（Lucy Liang）执导，露西·梁（Liang）在艺术大学获得博士学位，没有手动背景。自去年以来，Liang一直在照顾不来梅地区的各个项目，不仅将艺术视为装饰，而且是社会变革的工具，从而促进了积极参与环境。

无论以前的知识如何，该优惠均向所有感兴趣的各方开放。参与者一起躺下，凳子，扶手椅，甚至是两个人的摇椅。在项目开始之前，收集了笨重的废物，这构成了新家具的基础。伴随着这一点，组织了艺术研讨会，丰富了创意体验。 Liang得到了地区经理克里斯蒂安·甘斯克（Christian Ganske），工作与学习中心和两个朋友的支持。开放式工作室由GCP基金会资助。

社会可持续性艺术

该项目的目标是明确的：激励人们积极塑造周围环境，从而促进社会可持续性。 Liang说：“附近的艺术有可能建立社区。”制造的家具应保留在Grohner Dune中至少一年，并邀请您使用共同用途。在社会参与很重要的时候，这样的倡议表明，艺术和手工艺品如何齐头并进以加强合作。

这种承诺符合参与式艺术项目的更大趋势，不仅可以解决人们的创造技能，而且还为对话和反思创造了空间。艺术家卡莉·施密特（Carly Schmitt）计划在欧洲和美国进行类似的项目，他强调了所有人在创作过程中的重要性。无论收入，文化背景或身体限制如何，都应听到所有声音。例如，它与来自具有移民背景的家庭的孩子创建城市计划，这表明了社会包容性的多样化。

作为人工区域的公共空间

在公共空间中建立艺术的想法并不是什么新鲜事。自1960年代以来，各种艺术运动一直使用公共空间作为表达创意形式的平台。萨尔茨堡（Salzburg）诸如Dorit Ehlers的“ Grenzpoesie”之类的项目表明，艺术如何用作处理社会问题的媒介。这种文化教育也可以“随意”在非机构艺术空间中进行，从而促进许多人获得艺术。

Grohner Dune不仅是创建家具的地方，而且是相遇和交流的空间。艺术在这里生动起来，并促进了文化参与。在这个活着的社区基础上，很明显，艺术远远超出了美学 - 它成为人类之间的桥梁，并创造了在一个更好的社区中共同努力的机会。

通过诸如露西·梁的李安格（Liang's of Liang）等项目，很明显，公共空间中的艺术对社会参与，文化交流和社区的积极发展产生了重大贡献。因此，格罗纳·沙丘（Grohner Dune）中的项目不仅是当地活动，而且是参与式艺术和城市发展巨大景观中的小而精美的马赛克石。在 kubi> kubi